xml地图|网站地图|网站标签 [设为首页] [加入收藏]

主题探析,的集体最温暖

2019-09-14 02:44栏目:关于金沙
TAG:

在这部电影所讲述的燃情岁月与无尽的幻灭之外,让《芳华》名声大噪的仍旧是戏外的故事。

冯小刚新片《芳华》在经历了被改档期的风波后终于姗姗来迟,这部混合着“wenge”“文工团”“中越战争”的鲜明时代印记的电影讲述了那一代人的事,那是一个大时代,大时代盛产集体记忆,也就是一代人的记忆,那是国家印记深刻影响个人的时代,也是处于一个剧变期间的时代,昔日神圣的东西几乎瞬间被消解,社会价值观念发生了翻天覆地的变化,对于大部分人来讲,他们并没有选择时代的权利,他们更多是被裹挟着进入了一个新的时代,努力在过去的印记与新的价值之中寻找平衡。《芳华》的导演冯小刚和编剧严歌苓都是这一历史转折时代中的人,集体主义在他们成长中烙下深刻的印记,又在他们青年时被冲击,整部电影与其说在追忆那段青春,不如说是在事后努力理清他们亲身经历的个人与集体的纠缠。

冯小刚电影《芳华》主题探析_百度文库【转载】
冯小刚电影《芳华》主题探析
李欣荣
摘 要:近日冯小刚导演新作《芳华》上映后狂揽票房,并以过硬品质和超强口碑掀起席卷全国的“芳华热”。随着“芳华热”的盛行,不同的观众对这一带有纪实性质的故事片的旨意进行不同领会。主题的开放性并不意味着没有明确的主题,以这部电影而论,主题有青春,有爱情,有战争,还有现实的伤痕。
关键词:《芳华》 冯小刚 主题探析 刘峰 何小萍 电影评介

# 芳华 2017/12/15 先讲喜欢的两个点。 一是,何小萍疯了以后月下独舞。你明知道导演早就下好套,打光、配乐、剪辑、服化道一切安置妥当,就等你往坑里跳,但还是控制不住自己泪点的揪心气馁。 二是,肖穗子缓缓讲述着,多年之后终于明白,那个夏天林丁丁的眼神代表着什么——“惊讶、恶心、辜负、幻灭”。严歌苓还是功力深,八个字,字字诛心。 看过原著《你触摸了我》,上映之前又看了《芳华》的预告片。很好奇冯小刚借着严歌苓的故事壳子,会呈现着一部怎样的作品。 毕竟,严和冯的内核是背道而驰的——前者控诉集体主义,讲的是狂热的革命中从性到人性全方位的压抑;后者怀念集体主义,浪漫主义的群像描摹。这一点,导致影片或多或少精神分裂,一半刺骨,一半温暖。也突出了一众中国导演想要举重若轻,最后一不小心真举轻了通病。 电影有黑色幽默——那边,群众们穿着统一的制服,在大街上敲锣打鼓诵读毛主席语录;这边,文工团的战士正撅着屁股忙着满世界捉猪,在人群中逆行,窜来窜去。理由是,“人人争当活雷锋,都忙着打扫猪圈,没人看着猪圈的门”。 也有冰冷绝望——何小萍即使穿上军装,依然是被群体排挤欺负边缘的那一个,成了先进个人反而疯了;刘峰固守在那个时代,从活雷锋变成了活着的笑话,被暗恋的女孩害了,老婆跑了,靠给书店送书谋生。 但更多的是温暖——“群体”一转向就收了獠牙,年轻的男男女女,三三两两的嬉戏打闹;分别的那一刻,哭红了眼睛,唱着驼铃祝福彼此。文工团的大背景下,是少女健美的大腿、发育的胸脯、青春的荷尔蒙。人和物,被记忆点染,浮着温暖的光晕。 历史的残酷感没有了——肖穗子因为写情书,被套上“资产阶级情调腐蚀战友”的帽子而检举批斗的情节没有了;何小萍先后写了五封请愿书上战场,背着伤员走了十几里地,戏剧性的从边缘人物成为先进个人,到处做着演讲,最终精神分裂只能喃喃说出“我只是个普通人……”的情节没有了;原著中,刘峰在战争中的一心求死,是因为“那个会爱的刘峰,在林丁丁喊救命的时候就已经死了”,在电影里他却是想变成英雄写成歌,让林丁丁来唱自己。 时代的归属感也始终缺位——上个世纪关于主义的狂欢迷从压抑着人性,而转眼在这个年代,断了一个胳膊的越战老兵就能在派出所,被几个不着四六的地痞流氓欺侮。而这一点,是王朔给冯小刚的影子。 You touched me. 之于冯小刚,是在荷尔蒙作祟下,刘峰紧紧抱住了林丁丁。 之于严歌苓,却是在一个异常燥热的夏天,刘峰用自己的善良,背叛了异常坚韧而又铁板一块的集体,触摸了同样边缘的何小萍。 不过,抛开原著的立意不谈,耗资700万的6分钟的长镜头、旧式的军装、沙瓤的西红柿,拍了几十年电影的顽主开始讲起了情怀,当妈妈说着“我们以前就是这样的” ——这就已经足够芳华了。

虽然《芳华》赶在年底之前回到了大众的视野,据看过此前点映场的朋友反映也没有明显的改动痕迹,但关于这点,我仍旧坚持我此前的看法。大会前的某些事件确实放大了影片内容的敏感程度,即便影片的批判性与严歌苓的原著相比已经相当收敛了。

www.js18456.com 1

主题是指艺术家通过艺术作品的内容及形式所传达出的中心思想,是艺术作品的关键和核心,是艺术家对现实生活的认识、评价和理想的表现。[1]一部电影赢得品质、票房和口碑,与这部电影是否把握和反映社会生活的本质,能否引起观众心理上和感情上的共鸣,激发观众的多方位思考。我们认为《芳华》的热议是不可避免的,因为它“触摸”到了几乎所有的艺术作品都无法回避的四大主题,这就是青春、战争、爱情、伤痕。
1.追忆已逝的青春芳华
云卷云舒,梦里几度花开花落。青春之花总是在我们不经意间绚丽地绽放,美丽的青春年华,也在我们的忽略中,一点点流逝。《芳华》根据严歌苓同名小说改编,讲述了上世纪七十到八十年代充满理想和激情的军队文工团,一群正值芳华的青春少年。没有背景的青春,不能称之为芳华。他们的青春岁月停格在了文工团,那么绚丽,乐于助人、质朴善良的刘峰,集体一家乐的战友情;那么悲凉,屡遭文工团女兵歧视与排斥的何小萍,为了自保冤屈刘峰的林丁丁;有着打打闹闹,有着尔虞我诈。岁月漫漫,集体的青春生活,芳华刹那,那些洒落的花,还有回不去的青春,是撕碎的心动诗行,是泛黄的破碎照片,是物是人非后不曾遗忘的气息面容。一代人青春芳华已逝,面目全非,青春的热血涂洒在特殊年代,以平庸个体嵌入历史图腾的方式,呈现诗意浪漫与残酷幻灭并存的质地。
2.战争的控诉和谴责
《芳华》这部电影里能感受到对于战争的一种隐晦的控诉和谴责。电影中有一句台词“如果是这样,你不要悲哀,共和国的旗帜上有我们血染的风采”活生生地把战争的悲剧揭露给人看。这场战争有巨大的意义,让“战斗英雄”“活雷锋”刘峰没有得到应有的荣耀,负伤残疾。《芳华》里大场面呈现战争的残酷,运用长镜头跟镜头,从令人窒息的宁静到枪声迭起,面对着失去战友的痛苦和自己生命的消逝,“如果敌人来了,我就把他们都烧了”“你不想活啦”“执行命令”,何小萍与受伤战士的特写镜头,战争中为了救落入沼泽的战友,刘峰不惜自己中弹。电影中对人物作战忠诚、勇猛和英雄气概的描写进一步衬托了战争的残酷。
3.不同爱情风格的诠释
自古以来爱情就受到文人墨客的描写,受到影视文学的关注,电影《芳华》也不例外。的一个冲突主线就是爱情,而且是多角恋的爱情。这些恋情有刘锋、林丁丁、何小萍、吴干事的多角恋情,包括暗恋;还有陈灿、萧穗子与郝淑雯的三角情愫。被排挤嘲笑的何小萍珍惜他那份来之不易的善良,把他当作至爱藏于心底。萧穗子暗恋吹冲锋号的陈灿后忍痛割爱,郝淑雯置闺蜜情于不顾,捷足先登和陈灿在一起。林迫不及待嫁给一位澳洲华侨。几段不同的爱情风格是对主题内涵的进一步扩充。
4.人性和社会伤痕的揭示
1.1对理想的空洞与虚无的批判。
时代之下命运的戏谑,人的无力感以及长久的伤感。《芳华》是集体抛弃了个人凡人无端被捧上神坛,被迫剥夺了人性。在集体主义里被赞美、嫉妒的英雄,最易被暗中滋生的恶意孤立。一旦被撕开缺口,只能万劫不复,直接抵住了“理想主义”本身在不同时代下呈现的同样空洞与虚无。无端有一代人献祭了丰美年华,英雄的讴歌粉饰了血泪时代。何小萍英雄称号荣获后发疯,当太平来临,被剩下的破灭的理想主义,只余袖管空落落。
1.2对人性矛盾的描写也是该剧一特色。
郝淑雯凭借着干部子女的身份在这群人中有一种天然的优越感,教训农村来的何小萍毫不留情希望每个善良的人,都能够同时拥有应对这险恶世间的手段和心机。《芳华》展现了看似“团结、紧张、严肃、活泼”的集体生活中内在涌动的矛盾所在:身份、阶层所造成的差异,在看似整齐划一的集体中搅动起一阵阵波澜。在递次升级的冲突中,何小萍被嘲笑和孤立,重新堕入充满敌意与蔑视的阴影中,而这一切只是因为家庭出身背景在个人心头无法抹去的烙印,从而深化了“一个从来没被善待的人,最能够识别善良。”
1.3影片也是对英雄雷锋的错位和盲目崇拜的控诉。
影片描写刘峰对林丁丁表达爱慕之情时,林丁丁的表现很惊讶,她根本不相信活雷锋刘峰心里会产生如此的想法,看到一个好人做出这种事感到恶心,其实不是林丁丁对刘峰恶心,只是对活雷锋走下神坛有一种错位感。她其实不是被触摸“强暴”了,而是被刘峰爱她的念头“强暴”了。“大白菜冬天放在室外不会坏,移进温暖的室内,就坏了。”成了英雄的何小萍却住进了疯人院,一个人的精神,长年冰冷刺骨无爱,已经习惯,突然一下成英雄,变楷模,世人称赞,反而崩了。穿着精神病服的何小萍在旷野中孤独起舞,被集体毁灭后又恢复那种意识回归正常。兴许这就是那个年代对英雄人物们偏执的追捧。以上种种归根结底是那个年代的问题,体现了“英雄”被时代巨轮碾压的悲情。
5.结语
德国哲学家高达美有一条反复标榜的观赏原则:“影片的读者如何解读一部电影,才是这部电影对该读者的意义。这个意义千奇百怪,但可以肯定的是,绝非导演自己限定的意义。”[2] 在笔者看来,这部电影里有青春,有爱情,有战争,还有现实的伤痕。这部影片是讲述七八十年代的部队文工团的小电影,也是讲述历史与生活的大电影。一个人的命运在时代、政治、家庭背景、选择等面前,实在是太脆弱太无力了。这“芳华”,属于过去的中国青年,也属于当下的中国青年。一部影片如果真正地讲好了一个人的故事,也就讲好了一个时代、一段思考。只有在这样的电影里,每个人才能找到自己。这,就是属于一部好电影的真正的秘密。正如著名导演谢晋所言:“电影是表达对国家、民族的忧愤思绪, 表达老百姓悲欢苦乐的一种最直接的方式。“ [3] 在这一点上,对于影视人来说,冯小刚的《芳华》可以算是一个可值借鉴的范例。

© 本文版权归作者  zdj_fight4gre  所有,任何形式转载请联系作者。

冯小刚将宏大叙事下人性的扭曲替换成了一些很私人的情感,用柔美的躯体与挥洒的激情勾勒出了一出充满浪漫气息的全景图,蓦然回首,那短暂而美丽的芳华仍旧在阳光下显得晶莹剔透。

一、“我们走在大路上”——一个乌托邦的建构与虚伪

参考文献:
[1]过嘉芹. 电影主题、文化、语言意蕴的探讨[J].电影评介,2011(8).
[2]伽达默尔.柏拉图和他的诗世界[M].北京:商务印书馆,2005:53.
[3]倪震. 谢晋导演访问记[J] . 当代电影 .2004(1)

《老炮儿》中冯小刚饰演的六爷是个讲求规矩的人,而之所以这个角色能够打动观众,很大一部分原因就在于他的真情表露,六爷对于逝去岁月的尊重与坚守,以及与这个新时代的格格不入,我们也不难从他执导的作品中读出。尤其是在代表着“一代优秀的中国电影人”面临着市场与受众的迅速变迁时多少流露出的无奈。

影片是以女主角何小萍,这个因为父亲成分不好而从小备受歧视的女生,进入部队开始的,她满怀对于崭新温暖集体的热切期待,希望在逃离因为wenge而支离破碎的小家后能进入一个乌托邦式的大家。在那个年代里,在革命叙事的话语体系下,对于自己未能亲历革命而失落的年轻人,在构筑共产主义理想的最高领导人的煽动下,迅速地激起了革命的热情,他们渴望亲手创建一个属于自己的时代,然而正如所有幻灭的乌托邦一样,在高度同质化和慷慨激昂的口号后面的虚假的平等,掩盖不了因为身份、阶级的不公平。从何小萍到文工团的第一天开始,这个看似温暖的集体就显示出对于她的残酷,因为她身体发出的臭味,因为她偷拿身为干部子女的舍长的军装拍照寄信给劳改的父亲,于是她被所有人所孤立和怀疑。面对这些,她选择的是默默忍受,这是她生命前二十年所学会和习惯的生存方式,在这个名叫无产阶级文化大geming“的乌托邦的建立过程中,太多像小萍一样的个人作为螺丝钉被”光荣“地牺牲。
www.js18456.com,         如果不是刘峰的遭遇,或许小萍可以一直选择用沉默面对所有集体的暴力,但刘峰,这个活雷锋,对所有人都善良的人的遭遇让小萍觉醒。刘峰是一个被集体选中的人,他荣誉加身,被塑造为像雷锋一样毫不利己,专门利人的典型,他曾经拥有集体赋予给他的一切,若不是因为他爱着林丁丁,他或许可以一直在集体中备受恩泽。然而,因为他对于林丁丁的示爱和拥抱,使他瞬间被这个曾经赋予他无限荣光的集体所抛弃。丁丁在被抱后说:“谁都可以抱,但活雷锋不行”,撞见他们拥抱的男兵说,丁丁“腐蚀”活雷锋。丁丁对于刘峰“耍流氓”的举报,与其说是一种邪恶,不如说是一种害怕。集体主义下的个人是工具,而非目的,集体喜欢的是“活雷锋”而不是刘峰,“活雷锋”是神圣的,没有私欲的,是集体最好的工具,而一旦刘峰显示出了私欲,他便与“活雷锋”的神圣形象相剥离了,这是集体主义无法承受之重。因此,这件事要么是刘峰耍流氓,从而彻底将其与“活雷锋”的形象割裂,要么就是丁丁“腐蚀”了“活雷锋”,而继续保持乌托邦的纯洁无暇,这样非黑即白的情形下,丁丁做的,或许只是自保而已。于是刘峰被“发配”到了野战队,他把所有“活雷锋”的荣誉都扔掉了,那一刻,自觉或不自觉的他意识到了“活雷锋”与刘峰从未是一个人。
          刘峰的出走与集体中其他人的冷漠使得小萍彻底对于乌托邦幻灭,用电影里的话说:只有一直被不善良对待的人才会如此珍视善良。于是她装病拒绝演出,于是她被”发配“野战医院,和刘峰在中越战争的战场上相遇。

© 本文版权归作者  tresure  所有,任何形式转载请联系作者。

www.js18456.com 2

www.js18456.com 3

无论是本色出演的角色,还是他本人,即便不能完全说“格格不入”,至少也能嗅得到他时刻保持的倔强。这种带给他“小钢炮”这个褒贬合一绰号的倔强,看似是面对观众,并以“垃圾观众”这样过激却也不无道理的词汇展现自己的耿直敢言,而实则却将目光落在了那一处可望而不可及的光景。

二、”如此生活三十年,直到大厦崩塌“——乌托邦的倒塌与英雄的发疯

如今《芳华》终于给出了答案,他的心之所向神之所往不在今朝,而是过往。

这场战争又重新连接上了文工团、刘峰与何小萍的命运。这是文工团最后的辉煌,曲终人散,文工团被解散,大醉一场,可那些得利者早就想好了出路;刘峰又一次成为了战斗英雄,以一只右手的代价,可集体已然开始转型,他的英雄事迹就在那个集体主义被解构中一起被忽略;小萍因为救人成为了英雄,可面对荣誉和巡回演讲却突然发了疯,从英雄成为了病人。一个乌托邦遽然坍塌,裹挟着其中的人们,往日的英雄却成为了最先的被抛弃的人,跟上时代的终究是那些有身份,有背景的人。
           我不喜欢电影那最后半小时的人物命运交代,冯小刚大可不必如此满而实在的批判乌托邦落幕后的社会不公平,善良的人活得不如有背景的人“好”,这几乎可以由之前的情节所推定。我心目中最好的结尾是在那场文工团最后对中越战争中受伤军人的慰问演出时,观众席中的病人小萍突然冲出体育馆在雪中穿着病号服开始那段独舞,那是她曾经跳过无数次的舞,那是她作为整个集体舞的一部分的舞,那是她曾经穿着华美的演出服跳的
舞。这个场景简直象征了这个民族近六十年的苦难历史,个人与集体复杂的缠绕在一起,看似觉醒的个人却无法摆脱那集体施加的痕迹,披覆着被集体所定义的语言。

就在那个回不去的文工团大院里,在演员们尽情燃烧激情的舞台上,在聚光灯下集体主义最璀璨的活力之中。

www.js18456.com 4

“大幸福创造不出来,小幸福天天发生,有什么不好呢?”

三、“一开始你厌恶这里,后来你离不开这里”——怀旧热潮后对集体主义的暧昧态度

冯小刚在片中试图捕捉的是七十年代最纯真的人物画像,透过他们的点点滴滴。明显的一点就是影片前半段的时代元素,并没有让人感到明显不适,反而刻意选取了一些相互调侃相互扶持的段落弱化了战友之间的矛盾。

令人玩味的是,冯小刚在电影中采取了与严歌苓在原著中略为不同的态度去处理这段历史,严歌苓在书中对文工团的生活批判多于温情,冯小刚在电影中则采取了颇为暧昧的态度。
        他利用各种情节和符号去批判和嘲讽集体主义,那些对于“活雷锋” 的嘲讽,那句“一个高高在上不食人间烟火的神,忽然坠落凡间,还对你说他惦记你了很多年,她心里觉得紧张害怕,觉得肮脏恶心”背后对人的工具化的批判,那个政委在知道小萍装病后故意在慰问部队面前大力夸奖小萍并带领大家众口一词的“向何小萍同志学习”的口号,那块毛病故后一块巨大黑布遮蔽红色毛头像的镜头,那块偷听邓丽君歌时蒙起来的红布,批判着集体主义下个体的扭曲,嘲讽着集体主义的堡垒被“靡靡之音”击溃。
        但与此同时,他又没有着力刻画文工团内的勾心斗角,用一种柔和的充满性暗示的镜头去拍摄那段原本禁欲的时代,结尾用大篇幅交代文工团的战友的归宿与他们的友情,用小萍和刘峰对实际落魄生活的“满足”与其他实际生活优渥的干部子女的“失落”对比,以安慰那些真实历史中的小萍们。他对于这个“大家庭”也流露出难以掩饰的怀念。
         这或许是那代人无法逃脱的困惑,他们火热的青春与荒唐的乌托邦交织在一起,他们的集体主义教育伴随着自我逐渐的觉醒,他们在集体主义的乌托邦下受到伤害,又得到了温暖;他们在乌托邦破灭后摆脱了束缚,又失去了保护。他们厌恶这个“吃人”的集体,又在这个“吃人”的集体下度过了最有活力的年华。他们在战争中流尽献血,又在和平中寸步难行。这是属于那一代人的记忆与青春,可谁又能说我们和他们不是一代人呢,那些集体主义与个人自由的纠结,那些对于集体的爱恨交加,从这个角度上来说,那些1930年代奔赴延安的年轻人,那些红卫兵,那些文工团成员,那些80年代的大学生,那些没有饥饿记忆的80后、90后,那些生活在“中国梦”中的小粉红,我们的青春中或许不会共享同一场战争记忆,同一种流行文化,但我们终究都经历着同一种青春,同一种芳华。

按他自己的话说,“从1977年到现在,差不多40年了,很多记忆都模糊了”,剩下了什么呢,便是片中真实动人而又与观众之间保持了一定距离的美,影片在刘峰出事之前,概括起来大体就是一种朦胧的美感。

www.js18456.com 5

www.js18456.com 6

参考文章:
语无伦次:《电影<芳华>与小说的8个不同》
木卫二:《杀人不见血染的芳华》
维基百科:1979年中越战争 年中越战争

黄轩饰演“活雷锋”刘峰还原了一个极为鲜活的形象,他脸上挂着的笑容如孩童般纯洁,就如同从宣传画上走下来的光伟正人物,根儿正苗红。(给演技打Call~!)

www.js18456.com 7

这原本应该是最违和的刻画方式,但冯小刚却让这一切看起来那么真实,也正因真实,到破灭之时才更加令人心碎。

欢迎关注公众号

严歌苓在《芳华》中诉说了文工团的故事,实际上是借着这一批最具“革命魅力”的年轻人来诉说时代的悲哀,个体在集体面前的渺小与扭曲,集体在大时代面前的无力感与不值一提。这是无论冯小刚如何回避也躲不开的主题,而在导演的取舍与改动中,他还是做出了自己的选择。

© 本文版权归作者  救赎pacer  所有,任何形式转载请联系作者。

他不排斥残酷,无论是喜是愁,我们即便失去了,但我们也曾拥有过。

然而在这层缅怀之情背后,是汹涌而来的无力感与悲凉。一个时代让人欣慰的是刘峰,而让这场美丽的谎言开始土崩瓦解的也是刘峰。

一个被架空的人,在极端集体主义的宏大叙事下,他变成了一个不允许拥有人性的英雄,一个彻头彻尾的“活雷锋”。刘峰不是被人性所定义,而是被时代所定义。

林丁丁是文工团里公认的明星,追求者也不在少数,而她却打心里不能接受刘峰喜欢自己的事实,尤其是以片中的方式。在原著中林丁丁爱慕虚荣的性格被淡化,这反而凸显了“活雷锋”这无上荣耀的三个字给他带来的伤害。

www.js18456.com 8

“活雷锋”是他的标签,他会尽心尽力的去帮助身边的每一个人,但也正是这层身份,让他的这种无私付出被别人理解为理所应当,一切似乎都是通过标签来进行解读,所以他在被扣上“流氓”的污名之后才会一落千丈,唯有何小萍还放不下他。

在他孤零零的离开文工团大院时,竟只有一人相送,何等悲凉,而此时他身后硕大的标语与伟人的画像,早已变了味道。

一个始终不被善待的人,最能识别善良,刘峰与何小萍,看似天差地别,一个如天上之星,一个如沟壑之尘,却因“英雄”殊途同归,相依为命。是什么在充当时代的刽子手?正是“英雄”二字。

哪个时代的任何民族都会崇拜英雄,无数光辉的形象与他们的丰功伟绩回荡在熟睡孩童的耳畔,又或是残存在每一个不甘老去的心中那一声声振聋发聩的怒吼,你也许不难理解为什么在这个和平的年代,超级英雄是银幕上的霸主。

但大概你很难理解“英雄”在那个特定话语环境下畸形的定义,即便是幻想中的超级英雄,最出彩的也仍旧是他们身上的人性,如何去做出艰难的抉择,这样的引导如同一只伸向我们的手,我们知道如何去把握。

可这一切在那个时代都说不通。

人性是一位“英雄”最不该有的东西,七情六欲更是显得肮脏不堪,人之常情“玷污”的当然不是穿上“英雄”衣钵的那个人,而是这“衣钵”本身,这也是在大环境之下无力反抗的个体不自觉便遵循了的思维定式。

www.js18456.com 9

恰巧,你发现这个民族既热衷于造神运动,也同样钟情于亲手毁灭他们,并乐在其中。

“一旦发现英雄也会落井,投石的人将格外勇敢,人群会格外拥挤”

如此看来是刘峰的不幸,但讲这句话反过来看,一位领袖又怎么会犯错呢?他做的一切都是不容置疑的,这便酿就了一个民族的灾难。

1998年有两部以蚂蚁为主人公的动画片,一部是皮克斯出品的《虫虫特工队》,而另一部则是《蚁哥正传》,看似都是身份卑微的蚂蚁凭借着个人奋斗挫败了大反派、消除了大家对自己的偏见、赢取公主、爬上了蚁生巅峰,然而菲力和Z比起来就更像一个美妙的童话故事了,这也是《虫虫特工队》几乎完胜《蚁哥正传》的重要原因之一。

而《蚁哥正传》无论从人物形象上还是主题的挖掘上都和主流的动画审美有些偏离(哪个小孩儿会选择对于军国主义和法西斯的刻画呢,还是蚱蜢更好理解一些)。令我印象最深的就是影片前半段有一场蚂蚁军队间的战争,战争之惨烈让人想起不少经典的二战电影。也是那场战争让Z明白,是时候为自己而活了。

在战场上,Z看着那些不久前鲜活的生命变成了一具具残骸,都是政治的牺牲品,他们自以为背负的光荣使命都是一席空话,只有幸存下来的Z得知了这一切。

看起来毫不相干对吧?但我之所以提及,是因为两者给予我相似的冲击感,《芳华》不是战争片,我不会为如此直白的残酷做好准备,突如其来的战争都使人物的走向骤然改变,敬意与悲凉盘根错节。

6分钟的长镜头将自卫反击战的血腥与残酷展现的淋漓尽致,当然我们还是没有看清一张敌人的脸。同样出人意料的残酷,却被安插在了影片中段,成为了影片的前后的分水岭。

更残酷的是,这场战争没能让刘峰像Z一样走上巅峰,反而是身心的全面摧毁,他少了一只手臂,但更残酷的是他意识到了自己的生命在集体面前一文不值,曾经“活雷锋”的称号一度让他以为他与众不同,却在无形之中,让他不知道该如何收场了。

从相信理想,到发现“活雷锋”的不堪一击,再到对自我存在的迷茫,刘峰经历过最美的芳华,也是一条幻灭路上走得最远的。

若不知芳华的美,又怎知幻灭的伤。

www.js18456.com 10

对于刘峰的悲剧,如果那颗子弹再偏一点,击中他的要害,也许是个更好的结局。这一点在小说中表现的更为明显,负伤的刘峰一心求死,在集体时代即将崩溃的边缘,如何活下去比直截了当的死亡是个更大的难题。

这场战争究竟是什么,地点模糊,时间模糊,敌人模糊,即便是有大人物支持拍摄以及上映,却仍不能一针见血。一句“渡尽劫波兄弟在,相见一笑泯恩仇”便埋没了这些牺牲了的人,不便再提,而他们又是为了谁而献出了生命?

刘峰一直没变,他在部队被审问时发出的怒吼和结尾在联防办时的怒吼如出一辙,一样的愤怒和一样的世道,也许在冯小刚眼里,有些无形的压力也从未变过,新时代不一定就比当年好到哪里去。

归结一句话,就是“好人没好报”。

世事无常,而有些事不会改变。

你憋了十多年的话,到头来却敌不过一句“门当户对”;

你怀揣多年的理想,却只能在月光下随谢幕独自欣赏;

你坚信永不消散的集体,却扛不住战友的各奔东西;

你自以为轰轰烈烈的爱,倒不如相濡以沫来的实在。

那些曾挣扎过的人,曾燃烧过的人,绝大多数,仍旧是时代的一枚弃子。

和《我不是潘金莲》一样,也和大会结束后这些接二连三的糟心事儿一样儿,一些看似全球通用的理性在这片魔幻的土地上并不适用,有严歌苓的原著,《芳华》中的每一点都可以在银幕上进行更深入的挖掘,但你真的相信这行得通吗?

所有的条例都模糊不清,所有的规则都可以被随意解释,我承认《芳华》可以更好,但我更尊重每一个像冯小刚导演这样的人,《芳华》不仅是他的个人追忆,也是一份对历史无法言说的责任。


如果您对我和小伙伴儿们的文章感兴趣,可以关注我们的公众号“葡萄槽电影”(funnygrape)

www.js18456.com 11

版权声明:本文由www.js18456.com发布于关于金沙,转载请注明出处:主题探析,的集体最温暖